Так рождается настоящее искусство
Автор Журналисты центра "Радуга"   
09.07.2018 г.
Hudojniki.jpgВ жизни каждого человека главное — творчество. Один из способов выразить себя — начать рисовать. И чтобы узнать, как рождаются художники, юные журналисты центра «Радуга» отправились в Детскую художественную школу имени Олега Ряшенцева. Так они продолжили цикл экскурсий по учреждениям нашего города.

Нас всегда восхищали люди, которые умеют рисовать, которые обладают особым даром переносить образы, возникающие в голове, на лист бумаги. Поэтому экскурсия по художественной школе — время постоянного удивления и воодушевления от людей, растущих в творческой атмосфере.
Валерия Барашкина, зам. директора по учебно-воспитательной работе ДХШ им. Ряшенцева: "Атмосфера в нашей школе всегда очень теплая, дружелюбная. Вообще, все наши дети, я бы сказала, отличаются от других детей. Они мыслят по-другому, они думают по-другому, они все между собой общаются. Вообще, мы как одна большая семья. У нас проходят праздники, внеклассные мероприятия с чаепитиями, где все они перемешиваются между собой, все дружат, все друг друга знают. И все они очень такие, отзывчивые, умные. И всех их мы очень любим".
Одну из главных ролей в создании такой атмосферы играют педагоги, которые стараются придумывать интересные темы, чтобы ребята с удовольствием приходили на занятия. По словам преподавателей, они стремятся выстроить дружеские, но не панибратские отношения.
Нина Титова, преподаватель керамики и скульптуры ДХШ им. Ряшенцева: "Я сама учусь с ними, и их учу, что умею. А что главное? Главное – это, вообще-то творчество, то, что они работают с душой, что им это нравится. И мне тоже это нравится".
Наталья Гриневич: "Особенность преподавания непосредственно если живописи, то необходимо научить детей не только смотреть вокруг, но и видеть то, что происходит вокруг. Я заметила за время своей работы, что ребята не всегда видят, что вокруг происходит. Казалось бы, обыденные вещи. Они знают, что – поэтому не смотрят и не видят. Надо научиться смотреть и видеть".
Художественная школа отличается не только программой и атмосферой. Несмотря на то, что это учебное заведение, здесь педагоги не дают домашнего задания. Но ребята временами приносят созданные дома эскизы.
Начать учиться здесь может любой желающий и в любом возрасте. Чтобы претендовать на свободное место, стоит лишь пройти тестирование.
Валерия Барашкина: "То есть некий такой экзамен, который зависит по сложности от того класса, в который они поступают".
Сейчас в Детской художественной школе 10 замечательных педагогов обучают около 180 человек, 24 из них — выпускники. А осенью сюда придет новый класс первоклашек.
Ева Сережкина: "Я потому что красиво рисую, и мама решила меня отдать".
Светлана Сычева: "Потому что у меня еще даже в саду был талант рисовать".
Уже в первый год обучения ребята привязываются к художественной школе и с большим желанием не только постигают сложную науку рисования, но и изучают азы изобразительной грамотности.
Светлана Сычева: "С радостью и удовольствием".
Екатерина Гарбузинская: "Когда художественная школа заканчивается, последний день, я расстраиваюсь, потому что это грустно".
В первые 4 года ребята знакомятся с основами изобразительной грамотности, пробуют себя в декоративно-прикладном искусстве, знакомятся с материалом на уроках лепки, ведут интересные беседы об искусстве.
Валерия Барашкина: "Начиная с 4 класса нагрузка возрастает и меняются предметы. Начинаются академические предметы, такие как «Живопись», «Рисунок», начинается у них «Скульптура», то есть работа в глине, керамика. Начинается в 4-х классах, допустим, есть, помимо «Рисунка», еще «Графика», где работают пастелью, тушью, углем. То есть разнообразие такое. «Декоративно-прикладная композиция», «История искусств»".
Среди такого разнообразия предметов каждый из ребят может найти то, что ему по душе. А ведь сколько детей, столько и желаний.
Ксюша Школина: "Мне нравятся все предметы. Наверное, живопись мне нравится больше. Потому что у нас там часто рисуются складки, и я их люблю рисовать. И умею. Тени хорошо падают, и их так прикольно рисовать. Разбирать, как они там именно падают, какие там оттенки в этих тенях. Оттенки на свету и все такое".
Вениамин Натапов: "Мой любимый предмет – рисунок, потому что мне очень нравится чертить, к тому же не надо задумываться об оттенках и цветах. Просто темные места темным, а светлые светлым".
Снежана Ахметова: "Мне все предметы нравятся".
Екатерина Гарбузинская: "Изо. Потому что там можно использовать воображение. Например, рыбку нарисовать, можно ей рожки, выпученные глаза нарисовать".
Ева Сережкина: "Живое все".
Екатерина Дурова: "Наверное, живопись. Хотя нет, станковая композиция. В станковой композиции я могла фантазировать что угодно и нарисовать любую абсолютно картину, мне не нужно было соблюдать какие-то рамки определенные, чем в живописи, где перед тобой стоит уже поставленный натюрморт. И рисунке, где то же самое. Мой любимый предмет был живопись, потому что я всегда любила рисовать цветом, а не графикой. Потому что через цвет можно передать воздух и настроение, которым наполнен натюрморт".
Анастасия Нечаева: "Скорее всего, мне больше всего нравится живопись, так как этот предмет… На нем ты можешь рисовать – как долго разрабатывать разные детали, так и абсолютно быстро положить несколько цветов – и рисунок уже готов".
Многие учащиеся говорили о живописи, и мы заинтересовались тем, как происходит создание рисунка с чистого листа. Мягкие складки ткани, укутанные светом, яркий акцент шелка, нежная распустившаяся ветка в вазе с водой... Описать эту композицию — дело нескольких секунд, а для художника — маленькая вечность. Ученик подмечает малейшие детали и изображает даже обыденные вещи так, как может увидеть только он.
Анастасия Нечаева: "Очень важно создать саму картинку у себя в голове, представить, как ты это будешь размещать на листе. То есть придумать всю композицию, проработать ее. И лично для меня самое приятное – это чертить и рисовать изначально карандашом все объекты".
Наталья Гриневич: "Потом карандашом или бывает, что сразу красками и кистью, намечаются общие абрисы, потому что дети склонны к деталированию. Хочу, чтоб там была бабочка, а тут цветочек, и с этого начинается – нет, нужно заполнить весь лист сразу какими-то обобщенными формами, и вот от этого целого уже идти к мелким каким-то деталькам, красотулькам. И самое вкусное мы оставляем на самый конец".
Самых интересных деталей больше всего в живой природе. Поэтому летом при хорошей погоде ученики выходят на пленэры. Терпение, усидчивость, наблюдательность — все это развивает время, проведенное за рисованием ярких образов природы и эпизодов городской жизни. Здесь художники учатся передавать игру света и цвета, переходы теней, малейшие оттенки настроения окружающего мира.
Природа прекрасна, но в рисунке не всегда можно передать ее глубину. В художественной школе ребята учатся не только творчеству во всем его многообразии, но и работе с материалами. Одним из них является глина.
Нина Титова: "И, конечно, нужно знать материал, дети должны его знать, очень хорошо чувствовать его, чтобы легко было работать. Кто не научился с глиной работать в первые часы, то, конечно, им тяжело. Работа трескается, разваливается. И поэтому у меня главная задача вначале всегда – освоить свойства материала, научиться готовить материал как следует и потом уже дальше идет все по ступенечкам, так сказать, по стадиям".
В день нашей экскурсии мы застали в кабинете керамики ребят из двух разных классов. В момент, когда старшие работают над скульптурным портретом, младшие трудятся над сидящей фигуркой человека. Скульптуры ребят отличаются по сложности, но выполняются с одинаковой тщательностью. Несмотря на то, что в классе занимаются ученики разных возрастов, атмосфера здесь очень дружная.
Вениамин Натапов: "К скульптуре я отношусь очень хорошо, потому что я люблю делать 3D что-то. Не просто 2D-шную картинку, которую можно посмотреть в одной стороны, а что-нибудь, где можно все сделать очень гладко или не гладко".
Сейчас Вениамин не может представить себя без художественной школы. «Мне это нравится», - говорит он о рисовании. Если ученики средних классов так привязаны к школе, то что говорить о выпускниках? Даже спустя годы они приходят в Детскую художественную школу. Здесь выпускники могут не только встретиться с любимыми педагогами, но и начать готовиться к поступлению.
Екатерина Дурова, выпускница художественной школы: "Я буду поступать в что-то типа художественного института, и мне для этого нужны работы. И сейчас я еще подготавливаюсь к тому, что меня там ждет. И вот, рисую новое что-то, нужное мне. Для поступления, в общем-то".
В этой школе не только делятся знаниями и советами, но и поддерживают выпускников в их стремлении к поступлению. Валерия Гусева выбрала профессию еще в 9 классе, но всерьез готовиться начала в 11. Работу выпускница начала с рисования головы.
Валерия Гусева, выпускница ДХШ: "И у меня ничего не получалось. У меня уже начали опускаться руки, и мы с мамой уже начали думать, что, наверное, придется поступать в другой институт, потому что, наверное, это не мое. Походила еще пару раз, и все-таки Константин Николаевич, мой учитель, посоветовал ходить, потому что действительно появляться начали… действительность. И с каждым днем все лучше и лучше, я уже перестала плакать после каждого урока".
Екатерина Гриневич поделилась, что стремится донести до зрителей какую-то мысль через работы, показать свое видение мира. В жизни выпускницы рисование занимает одно из главнейших мест.
Екатерина Гриневич, выпускница ДХШ: "Оно стоит наравне с литературой, потому что я также люблю читать и иногда писать. Всегда мне нравилось писать сочинения и также выражать через работы свои мысли. Как и через свои художественные работы".
Выпускники — это гордость школы. В каждом потоке есть ребята, которые связывают свою жизнь с искусством: поступают по направлениям и живопись, и скульптура, и дизайн, и архитектура. Но гордится школа и своими сегодняшними учениками. В этом году Детская художественная школа приняла участие в 25 конкурсах разного уровня, начиная от школьных, заканчивая всероссийскими и международными.
Валерия Барашкина: "В каждом конкурсе мы имеем хорошие места. И всегда есть и первые места, это обязательно. И по итогам этих конкурсов у нас одна девочка в этом году получила стипендию губернатора Московской области".
Учащиеся не только участвуют в конкурсах, но и представляют свои работы на выставках. За последний учебный год Детская художественная школа приняла участие в 11 экспозициях разного уровня. Есть традиционные темы — День матери или Новый год, а есть тематические — сезонные — и множество других.
Валерия Барашкина: "А что касается тематик выставок, то, конечно, мы смотрим, какой год. Вот в прошлом году был Год экологии, мы проводили выставку совместно, в передвижной выставке участвовали с городом Протвино, они на их территории проводили выставку, они к нам приезжали, мы тоже в музее экологии и краеведения проводили выставку и на базе нашей школы. Эта выставка была пленэрных работ «Рисуем Подмосковье»".
На выставке каждый участник может представить свое собственное видение. И даже в рамках одной темы существует множество вариаций представлений об объекте.
За недолгое время, проведенное в художественной школе и на пленэре, мы убедились, что рисование только на первый взгляд кажется простым занятием. Хоть в руках ребят и почти волшебная палочка, но за готовым пейзажем или портретом скрываются даже не часы работы, а многие годы упорных занятий. Но без этого нельзя, ведь только так рождается настоящее искусство.

Екатерина Лебедева, Андрей Демин, Диана Ларионова, специально для «ТВС Пущино»